老师
各位同学大家好，我是石家庄市第四十八中学的郭玲。欢迎大家来到今天的美术课堂。谈到西方绘画，同学们脑海里会想到哪些作品？达芬奇的蒙娜丽莎，维米尔的画室里的画家，梵高的向日葵星月夜，还是马蒂斯的红色的和谐？这些都是我们学过的西方油画作品。从这些作品中我们不难发现，西方绘画在色彩的运用上是丰富多样的，不同时期不同作者在色彩的运用上也具有不同的色彩特征。
老师
接下来我们截取西方色彩发展中较为典型的几个时期，文艺复兴时期、 17- 19 世纪印象派、 17 和印象派之后四个阶段介绍其盖帽。文艺复兴时期的绘画始于意大利，绘画题材从宗教内容扩大到现实生活，注重明案、透视、解剖等科学法则，确立了科学的素描造型体系。代表人物有达芬奇、拉菲尔、米开朗基罗三人，并称为美术三节。我们熟悉的蒙娜丽莎就是一幅很具代表型的作品。
老师
在希腊神话中，花神掌管世间花朵，也具备所有女子向往的青春不老的魔力。请同学们闭上眼睛，发挥想象力，说一说你想到的花神是什么样子的？有同学说，脚踩祥云，头发，衣服上装点各种花卉，手持鲜花，身在花团锦簇的场景里等等，同学们描绘的画面都很美。提香是擅长有彩的高手，接下来让我们一起看看他笔下的花神。
老师
女子身穿洁白的希腊式服装，左手托起华乐的衣服，右手捧着带有绿叶的粉色鲜花，她的面容姣好，头部微微向右倾斜，眼神若有所思，嘴角若隐若现。光滑柔嫩的皮肤仿佛吹弹可破，一头金黄色的卷发挽成漂亮的发髻，发尾轻柔地散落在雪白的肩膀上。提箱以一小捧花朵象征花神的身份。将画面的重点放在女子的美上面，他笔下的花神，脸庞柔美，体态丰裕，娇艳的容貌不就是花朵最好的代言吗？画家是在借着描绘花神来描绘健全美丽的人。纵观这一时期的三幅作品，我们可以把文艺复兴时期色彩的整体特征概括为，注重明暗法运图法的运用，用偏暖和黄棕的色调来表现暗部，我们俗称酱油调，注重色彩的协调自然，强调色彩的明暗变化。 17 世纪到 19 世纪的西方绘画流派众多，不少国家涌现出许多杰出的艺术家，创作了众多风格各异的杰出作品，由以安格尔为代表的古典主义、以德拉克洛瓦为代表的浪漫主义、以米勒威米尔为代表的现实主义等。 17 世纪是荷兰历史的黄金时代，也是艺术的巅峰时代，微米尔正是这一时期最为杰出的艺术家之一。接下来让我们一起走进他的倒牛奶的女仆。
学生
倒牛奶的女佣是维米尔于 1658 年至 1660 年创作